Light Painting: introdução e guia básico

Light Painting é uma técnica de fotografia que utiliza longa exposição combinada com iluminação. Na fotografia convencional, o obturador da câmera se abre e fecha em uma fração de segundo (quando se ouve o click). Já na fotografia de longa exposição, o fotógrafo amplia esse tempo, muitas vezes em até alguns minutos ou horas, com o uso de uma câmera DSLR e um tripé. Durante o tempo em que o obturador está aberto, a câmera registra o movimento de qualquer origem luminosa. É muito importante que o modo de disparo esteja no Manual, o ISO da câmera esteja baixo (eu uso entre 100 e 400), e o foco da lente deve estar no manual. As formas luminosas nas fotos são feitas com inúmeras fontes, como lanternas, lasers, flash, materiais incandescentes, fios neon, leds, dentre outros, que o fotografo utiliza como pinceis para realizar as pinturas.

História: esta técnica não é algo recente, O fotógrafo Gjon Mili foi um dos precursores do light painting. Em 1949, foi enviado ao sul da França para fotografar ninguém menos que Picasso criando sua mais famosa série utilizando o recurso do Light Painting, “Picasso’s Light Drawings” a mais famosa dessas imagens é “Picasso Draws a Centaur”.

O ambiente para este tipo de fotografia deve ser totalmente escuro ou com pouca iluminação, devido ao tempo de exposição da fotografia. Pode ser realizado em estúdio de fundo preto, quando se quer destacar apenas o motivo iluminado, ou ao ar livre, onde a paisagem compõe a cena a ser pintada. A melhor opção é realizar a noite. Particularmente eu obtive alguns dos melhores resultados de madrugada na praia. Para o fotografo não apareça na fotografia, é importante que esteja usando roupas escuras, e que não tenha iluminação incidindo sobre ele, e também que não fique muito tempo parado no mesmo lugar, movendo-se constantemente em uma área com baixa iluminação, a câmera não captara sua imagem.

Itens básicos necessários:

- Câmera DSLR

- Um tripé alto

- Luzes (flash do celular/lanterna/lasers/leds/etc)

- Controle remoto para câmera (desejável)

- Flash externo (desejável)

Configuração da Câmera:

Posicione sua câmera no tripé, e coloque-a no modo manual. Regule o ISO entre 100 e 200 e o diafragma conforme a necessidade do local. Via de regra entre f/8 e f/11 deve funcionar. Se você não possui um controle remoto para câmera, ajuste o tempo do obturador para 30 seg. Quanto maior o tempo de exposição, maior o tempo para agir na cena. Se você tem um controle remoto, o que é muito indicado, pode utilizar o tempo que quiser. Foco: aqui é a parte mais complicada. Se você estiver em um estúdio, a dica é acender a luz, focar, travar o foco para manual e em seguida apagar a luz, não permitindo que a pessoa se mova depois do foco. Ou sinalize no chão o ponto focal. Se estiver ao ar livre, seu foco automático não irá funcionar. A dica é iluminar o motivo com uma lanterna e tentar o foco automático, uma vez alcançado, travar no manual. Se a sua lente tiver medidor de foco a distância, você pode calcular em passos e focar por metragem manualmente. Se estiver fotografando uma pessoa, peça para ela iluminar seu próprio rosto para conseguir focar. Se sua câmera for Canon teste ativar a custom function que deixa as fotos em alta exposição com menos ruído. O processamento da foto na câmera fica muito lento, mas pode ser gratificante na qualidade da imagem.

Configurada a câmera, comece com os testes!

Dicas: -Ajustes: Se a foto ficou muito escura, experimente abrir o diafragma ou aumentar o ISO. Caso esteja em um cenário onde pretende captar o fundo, teste aumentar o ISO. Caso deseje ter só a luz em cena, em maior evidencia, tente um diafragma entre f/3 e f/5. Se ficou muito clara, diminua o ISO. Para fotos em um quarto escuro, com maior nitidez das luzes e motivos, experimente um ISO400 com f/3. Se suas fotos ficaram ótimas, mas faltou luz, ainda dá para salvar! Qualquer editor pode aumentar um pouco a exposição e diminuir as sombras, melhorando sua imagem. -Escrevendo palavras: Para escrever palavras: escreva normalmente e depois no Photoshop e dê um "image > flip horizontally" nas fotos para que as palavras não fiquem ao contrário. Ou escreva com um laser bem próximo de uma parede, deste modo conseguirá uma melhor caligrafia. -Aplicativos Smartfone: você pode encontrar algumas opções de luzes em apps, utilizando sua tela do celular para pintar, como fonte de luz. O app “myLightpaint free” é chato de mexer, mas traz várias possibilidades de brushes.

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